潛入織夢工廠：將設計師的世界抽絲剝繭，深究時裝秀裡的象徵符碼
隨著資訊的快速傳遞，除了場域的選定外，在現場以大型的藝術裝置傳遞視覺信息，也成為了品牌表達理念最直觀的手法之一，各大品牌也依舊在保有其獨特的魅力下，持續嘗試展演時裝的種種形式，並打造足以撼動人心的時尚秀場。
Katerina Cheng
編輯的情境題 Under the Circumstances｜那間讓你失去時間意識的酒吧
被鬧鐘吵醒是開啟一天的方式，而才剛囫圇吞下或者果斷跳過的午餐時刻，卻倏忽奔向打卡鐘點，時間不打招呼的隨即消逝，徒留遭背叛的感受。想要暫時遠離與時間的你追我趕，要不要去那間酒吧看看？
那些不種在盆栽裡的花已綻放了十世紀：2023 年的時裝解剖練習
在大地、自然中汲取創作能量從來不是嶄新的想法，除了在設計中直接呈現花卉綠植的原始樣貌，設計師們更試圖突破古典的設計思維，嘗試將具象變形並轉化為抽象線條，或是將布料堆疊與獨特剪裁，讓百花在設計中綻放，也為時裝靈感提供更多想像。
夠怪異才夠吸睛？以 Paris Menswear SS24 為開端的一場大型辯論會
在剛剛結束的 2024 春夏巴黎男裝週裡，更出現了許多讓人難以忽視的單品，並逐漸在社群上發酵，雙頭皮鞋、大黃靴、巨大化的布料上衣⋯⋯，這些搞怪的設計，是品牌創造話題與噱頭，抑或是更高維度的藝術展現？