
當來自未來的聲響已成過去,Daft Punk 與 Giorgio Moroder 用合成器自由穿梭時空

Giorgio Moroder 形容合成器聲響是「未來的聲音」,那份未來如今在 Daft Punk 身上實現。〈 Giorgio by Moroder 〉作為 Daft Punk 與 Giorgio Moroder 合作作品,正是樂壇先進與後輩欲將這股生機滿滿的電子能量,傳遞給下一代的一片的心意。
Giorgio Moroder 形容合成器聲響是「未來的聲音」,那份未來如今在 Daft Punk 身上實現。〈 Giorgio by Moroder 〉作為 Daft Punk 與 Giorgio Moroder 合作作品,正是樂壇先進與後輩欲將這股生機滿滿的電子能量,傳遞給下一代的一片的心意。
Netflix 上名為《 Anima 》15 分鐘音樂劇情短片,絕美到窒息的現代舞、震顫心弦的 Techno music 、實驗性的拍攝手法等。事實上這部 2019 年由 Paul Thomas Anderson 執導的短片,正是為 Radiohead 主唱 Thom Yorke 發行的第三張個人專輯《 ANIMA 》所拍攝的音樂概念短片,除了打造令人著迷的視覺、聽覺饗宴,甚至在音樂與視覺的想像空間裡,建構出更龐大的世界觀。視覺作為音樂延伸的載體,這種獨特的藝術表現形式還存在哪些看得見的可能性?