古馬雅人相信，花朵的能量來自與其他花朵的連結，所以沒有任何花能夠獨自綻放，花在這世界上的意義連象徵都是美麗的。花作為植物最重要的繁殖器官，綻放是為了凋零，讓種子得以掉落在肥沃的土壤裡以這點來看，人類和花在宇宙中的生命目標或許是一致的：出生到死亡，僅是宇宙流動與消長中的一部分。
說到花的魔力，它總能讓人牽絆出一段浪漫的遐想，更是愛與美麗的代表，直至今日許多人仍以送花作為一種傳達心意的方式。自古以來也是藝術中永不褪色的母題，在時裝、藝術與攝影領域不乏有它的亮相，彷彿只要和「美」有關的一切，它是不會缺席的。花卉如此的意義，使它經常被作為攝影師們創作的主題，
揭秘藝術中的花語
花的語言，在藝術中一直是待解的謎題，藝術家將四季的花叢在畫中綻放，上百種鮮花爭相盛放，上演史詩級的浪漫畫面。不過，這些西方古典畫作中的花朵，往往不是為觀者所綻放，反而像是留下意有所指的線索，僅僅是玫瑰，在不同顏色間就有相異的解讀。這些美輪美奐的花園，不僅關乎神聖、純潔、愛與光明之外，更隱含著短暫且消逝的美好、死亡等象徵，例如在 17 世紀的荷蘭靜物畫即有此種表現，另外也有攝影師將花朵比喻為女性陰道。縱使花在藝術中已承載過多意義，但是不可否認的是，或許花所定義的美是先於一切而存在的，梵谷也曾表示，正是經由觀察這些花朵，他才發現顏色對比的規律。花隨著古老的文明綻放至今，依舊在召喚著藝術家前來找尋花語的謎底。
花陰即是女陰 / 荒木経惟
拍攝花為主題，卻令人不忍直視的作品，就不得不提到荒木経惟《花陰》，這一系列作品無疑是展現了花最赤裸裸的一面，他將花絢爛多彩的一面抽出，以單色調取而代之，並以巨大特寫花蕊的細節，在荒木経惟的鏡頭裡，有著「花陰即是女陰」的既視感，且花朵猶如植物的生殖器，其中流露的情慾意味不言而喻。荒木経惟拍攝的花朵未精心挑選並妝飾過，更像是靜靜地佇立或垂墜於此，哪怕是敗枝殘葉也被置於構圖內，具有一種殘忍的真實。
0˚C的冰封之美 / Bruce Boyd、Tharien Smith
村上春樹在其短篇小說《冰男》中有段描述：「冰有的只是嚴密封閉其中的過去，一切都被栩栩如生地封閉在裡面。冰可以保存很多東西，非常純淨，非常清晰，原封不動。這是冰的職責，冰的本質。」若要說冰也可以保存花朵本身的美，那麼南非藝術家 Tharien Smith 與攝影師 Bruce Boyd 的《0˚C》，則是透過影像實驗的形式驗證了村上的理解，《0˚C》靈感取自花藝師東信康仁 的花藝作品，拍攝一磚磚冰封的花卉，將冰磚融解與花卉凋零前，最純淨、透明而清晰的片刻冰存，冰磚的光澤讓花瓣紋理、顏色變得格外清晰，如同油畫的細緻質地帶有幾分虛實。
生命記憶裡的花 / 奧山由之
攝影師奧山由之《 Flowers 》的作品在已逝祖母的家中長期拍攝，交替使用拍立得、35mm、中片幅、大片幅等各式各樣的相機拍攝而成。他巧妙運用光比，讓小花們毫不違和地在廚房、書房或寢室中出現，沐浴於陽光的庭院花、映照於窗簾的室內花，宛如揉合了與祖母的對話，將奧山記憶中的空氣和光影盡收眼底，再日常的畫面都變得不尋常，灑進室內的眩目光線，想起了生命記憶裡中最美好的那朵花。
濃烈放肆的百花綻放 / 蜷川実花
第一眼看到蜷川実花飽和濃烈、花團錦簇的作品，不免被其強烈澎湃是會有的感受，還有金魚在水中被捕捉的畫面，都成為蜷川実花獨有的特色。不過如此高彩度的表現手法，其實並非蜷川最原始的風格，起初她反倒是以黑白攝影為主，為的是透過黑白照片反映內心的黑暗面，而黑暗面在之後的作品中仍然可見。透過讓觀者凝視絢爛、層層堆疊的花朵，背後傳遞的概念是美好終將凋零，金魚也僅是人造基因的產物。
在這些作品中，花都有特殊的意義，不僅止於物質、天真且膚淺，而是更純粹的美。細細探究花的顏色、形狀、內部構造，又或者它存在的意義，或許你也能發現它亙古永恆的秘密。
Editor / Asta Chang
Author / Dorian Hsu
Photo Credit / Bruceboyd, t-site.jp, ORMS, Ninagawa Mika, christies, the style mate, tokion.jp, IMA