零度首爾，氣溫驟降，濕度驟升，自早便飄起了白雪。乘著鐘路 11 小巴沿著舊城區一路駛近景福宮，在首爾現代美術館（ MMCA ）門口下車，一路由白雪覆蓋的市容，加上少許身披過膝大衣、戴著耳罩，跨步行經的路人，行程首爾舊城區冬日花白、寂寥的城市景象。
白雪靄靄的窗景 / MMCA 空間巡禮
首爾現代美術館（ MMCA ）於 2013 年落成，緊鄰景福宮、背靠昌德宮（步行約 15-20 分鐘路程），從館前廣場向西望去，是層層錯落的宮頂，視野可見方圓之內，沒有高樓雲集，僅有矮房相間。沿途一脈宮牆，與當代藝廊、藝術中心、畫室比鄰相望，形成古今共融的景象。
官方以「開放的藝術博物館」做出許諾，首爾 MMCA 雜揉當代藝術、數位內容、電影、多媒材裝置、繪畫等創作元素，形成一開放的藝術展演空間。某程度來說，流派與新舊，已不足爲之定義，在反覆對話之間，具有破壞性的傳承、開放思想的創新，共同形成了豐富而有活力的當代藝術話語。關於朝鮮與南韓的藝術，在此之中不言而喻了。
作為一複合型的文化與藝術中心，在建築空間上，首爾 MMCA 採取了內外部有機連結、相互襯映的設計邏輯，建築師巧妙地運用館外叢生的宮景，透過大片落地窗將充滿古色的市景巧妙地裱進了窗框裡。冬日故宮的寂寥，落雪拂過殘枝，雪中搖曳的紅花，盡收窗內，形成一幅幅久經時間淬煉的圖像。
由此地升起的土地 / 여기 일어서는 땅 Here, the Rising Land
相較過去專注於現實主義藝術創作，南韓藝術家林玉相（ 임옥상 ）近年來擴大了創作範圍，現實主義出發，拓展至大地及環境藝術的領域，透過不同媒材的作品傳遞土地炙熱的溫度，以及人與大地之間的關係。
而林玉相（ 임옥상 ）於首爾現代美術館（ MMCA ）的個展「 여기 일어서는 땅 」（ Here, the Rising Land，譯為：由此地升起的土地），可被視為本季 MMCA 最受歡迎的藝術家個展之一。從多媒材的裝置藝術、繪畫到展區的氛圍建構，都充分地為觀者創造了沈浸式的體驗。
土地是當下 / 검은 웅덩이 Black Puddle、대지-어머니 The Earth-Mother
從美術館地下一層的巨幅落地窗向外望去，藝術家林玉相的作品 〈 검은 웅덩이 〉（ Black Puddle ） 靜靜地座落在那。因數日降雪的關係，原先由綠草包圍，一個直徑超過 4 公尺的黑水坑，已結上冰霜，風與草流再也撼不動他，而是降伏於節氣的變換。
藝術家將該水坑稱作為「呼吸孔」，尚能流動之時，它映照的生態、文明、文化與社會，與眼前靜坐的〈 대지-어머니 〉（ The Earth-Mother，譯為：大地之母）相互凝視，與 1993 年的創作對話，傳遞「回首當下」的訊息。
環境即現實 / 흙의 소리 Sound from Earth
此次展期首爾現代美術館陳列了藝術家林玉相超過 6 件大型裝置作品，以及約 40 件繪畫、130 件資料檔案。其中，名為〈 흙의 소리 〉（ Sound from Earth ）為當期討論度最高的作品，由黏土所砌成，形似大地之神蓋婭的頭顱側臥於展間內，繞至裝置後腦勺處，藝術家刻意展開互動的空間，讓觀者可以走進巨大的頭顱裡，聆聽大地之聲。
「吸——吐——」觀者浸於黑暗之中，感受大地之神蓋婭（ Gaia ）——地球之母的緩慢呼吸，眼前是幾乎伸手不見五指的黑暗，然而深厚有大地沈穩的聲線，跟著一起重整思緒，回歸我們唯一真實地踩踏、真實地生存的土壤，在瀰漫著泥土氣息與大地之聲的空間中，尋回心靈的觸動、原始且無需意識的感知。
撫摸土地，聆聽土地，見證土地、與之共舞。藝術家在「將藝術變成土壤」與「將土地變為藝術」之間徘徊、探索，透過細膩的觀察，擁抱與召喚人們對於土地的感知。
Editor / Asta Chang
Author / Louise Lu
Photo Credit / Louise Lu