專訪陶瓷藝術家 Christina Liu：食器是餐飲與陶瓷之間的交集！
平衡（ Balanced ）、精緻（ Delicate ）、優雅（ Elegant ）以此三個形容詞描繪 Christina Liu Ceramics ，是再貼切不過，其對於餐飲的愛好及陶瓷工藝的技術讓「食器」不只是盛裝食物的功能性容器，而是讓佳餚更精緻可口的藝術品。
Asta Chang
Pharrell: Places and Spaces I’ve Been
Pharrell Williams 以其源源不絕的創意著稱，橫跨音樂、時尚、設計多領域，可被視為當代潮流領頭羊之一，而本書紀錄其各方面獨特的圖像語言與影響力，廣邀各領域代表人物如 Zaha Hadid 、 Kanye West 等一同參與。
Supreme
本書為 Supreme 第一本專著，記錄了品牌與當代最具開創性的藝術家合作，包含創辦人 James Jebbia 與藝術家 KAWS 訪談，將多年來對時尚與文化的調查體現於此，並整理了歷年來標誌性的廣告及滑板作品索引。
Olafur Eliasson：In Real Life
In Real Life 作為藝術家 Olafur Eliasson 於英國第一個回顧展，此書可以被視為是一本展覽的現場指南，收錄與 Tate Modern 策展人 Mark Godfrey 對談，及人類學、經濟學、政治學、生物學、建築等各領域專家學者短文。
歷史與藝術的轉運站 Cantonal Museum of Fine Arts
位於瑞士洛桑市中心的 Cantonal Museum of Fine Arts，拆除部分原有19世紀火車站大廳後，BAROZZI VEIGA 保留了其拱形窗戶作為舊時代記憶象徵。
Tadao Ando Transcending Oppositions
《 Transcending Oppositions 》將安藤忠雄毫不妥協貢獻於建築的堅持呈現於專刊中，收錄其過往15年的22件作品，他擁抱矛盾並將衝突轉變為個人統一、具標誌性的風格。
Damien Hirst – Mandalas (2019)
曼陀羅宗教性圖騰，於印度教、佛教、神道傳統中都代表宇宙。Damien Hirst 2019年於 White Cube 的展覽，延續其個人蝴蝶命題，以曼陀羅為靈感，呈現宇宙的面貌如萬花筒般，同心圓編排又同時具有「禪」的意涵。
Takashi Murakami：Enso 2
被譽為超扁平藝術大師的村上隆2015年於 Kaikai Kiki Gallery 舉辦特展「 Ensō 」，發售同名作品集。
日常異象——台北當代平凡中的非凡
當代場景的迷人之處並不一定能夠帶給觀者氣勢滂礡的感官體驗，而是在不經意之時，透過看似與日常無異的畫面，被小小的共鳴觸動。台北當代藝術博覽會精選國際60間藝廊、多達200位藝術家、1000件傑出作品，將當代藝術的多元面貌與即時特性，透過不同展區、論壇透析出新觀點。
比說再見更漫長的目送，透過電影學會告別
說出「明天見」的前提是我們仍然預設明日的到來，而分離總是猝不及防。如果透過影視作品能夠省視人生的不同可能，並有機會做出不同的選擇，面對離別的身影會不會比較變得比較輕巧從容？