不是風景，是存在：從 Björk 聽見自然的毀滅與重生
在藝術、音樂與時尚領域紛紛關注永續與自然議題的當下，我們該如何跳脫口號式想像，重新思考人與自然的關係？本文透過 Björk 的三張專輯《Homogenic》、《Biophilia》和《Fossora》，探討她如何以聲音實驗拆解浪漫自然觀，轉而提出一種黑暗、混沌而共生的自然想像，為當代生態思維帶來新的感官提問。
Olafur Eliasson
亞洲巡迴抵台，北美館呈獻沉浸式感知旅程「奧拉弗・埃利亞松 Olafur Eliasson：你的好奇旅程」
今夏，臺北市立美術館將化身為一場感官與思維並進的探索現場——「奧拉弗・埃利亞松：你的好奇旅程」首度登台，帶來橫跨30年的藝術實踐，邀請觀眾在光影、色彩與自然現象交織的空間中，重新感知世界的樣貌。
冷熱不只是知覺，涼感藝術幫你的雙眼降溫！
熱不僅僅是身體上的感受，透過「看」我們也可以感覺到熱的能量，舊有的經歷令我們更容易聯動到五感，即便我們在炎炎夏日中，觀看寫著「冰」的旗幟，繪有剉冰圖案的招牌，或是藝術家運用透明、輕盈的材質、飽和度較低的色調，也都能帶給我們相似的感受。
當建築成為畫布，「顏色」可以被視為建材嗎？
對許多人而言，談到經典的「建築」往往意味著由沈穩的混凝土灰色與溫潤的原木質地、或是白淨素雅的牆面搭配金屬材質所建構的原色空間。事實上，這些象徵著古代建築巔峰的空間在建造之初其實五彩斑斕，充滿了多彩的壁畫與裝飾。時至今日，許多當代的建築師也嘗試用彩繪、光線以及材料本身組合，創造出充滿故事性與情緒張力、有別於「冷靜」的現代建築美感之外另外一條繽紛的建築路線。
Olafur Eliasson：In Real Life
In Real Life 作為藝術家 Olafur Eliasson 於英國第一個回顧展，此書可以被視為是一本展覽的現場指南，收錄與 Tate Modern 策展人 Mark Godfrey 對談，及人類學、經濟學、政治學、生物學、建築等各領域專家學者短文。