一般人對於家庭寫真的印象通常是紀錄性、功能性的。然而，也有許多攝影作品將它與藝術創作、美學價值連結，擴充家庭寫真的架構與形式，其中的演繹與再造更是令人玩味。
角色扮演全家福 / 浅田政志《浅田家》
家庭紀念照片通常是來到某個重要場合按下快門，剛好聚集並排列成和諧快樂的模樣。而《浅田家》的一系列作品有如劇照，由攝影師浅田政志的家庭為核心，父、母、兄、弟（攝影師本人）在不同職業場景中角色扮演，打造拉麵屋、消防員、搖滾樂團等各種情境的紀念照片。
全家人一同決定地點與服裝，集思廣益安排場景，耗費 7 年製作而成。更在《浅田撮影局》為父親拍攝一系列「遺照」，攝影師以子的身份凝視父親，觀者同時看見「浅田撮影局」接班人探索家庭肖像的形式。
家常超現實主義 / 植田正治《爸爸、媽媽與孩子們》
當家庭寫真的真實性被「擺拍」挑戰，反而橫生一股魔幻的趣味。植田正治的代表作之一《爸爸、媽媽與孩子們》以「擺拍」進行，拍攝與被攝間顯露不尋常與距離感。
被攝者是呈現想像的物件，藉由刻意營造的構圖架空現實，家人成為超現實主義場景中的構成元素，彷彿真空狀態讓創作意識更加純粹，而這一切創作都以家庭出發，是他獨到的植田調。植田正治大部分的作品透過虛假反映出真實，超現實主義空間像是避免家常淪為司空見慣；從畫面中流露出的愛與尊重，又使得日常浮現超現實的情感。
我的家庭真美滿？ / Richard Billingham《 Ray’s a Laugh 》
而這些家庭寫真將從你的回憶裡找出其中一種，像是老歌一首，讓你往回憶裡走。溫暖的、冷漠的，或是荒謬怪誕的，如同英國攝影師 Richard Billingham 拍下他的普通工薪家庭，過度肥胖仍吃下整個披薩的母親、酗酒的父親和舉止怪異的弟弟。
Richard Billingham 拍攝自己的原生家庭，不是把他們視為異類，呈現了英國社會中再平凡不過的家庭生活。他將心中的五味雜陳，轉化為紀錄的衝動，這些照片像是事過境遷的控訴，也是對老去的不忍、被記憶與成長揉捏交織的情感。
離家是漫長倒數的告別 / Deanna Dikeman《 Leaving and Waving 》
當時間不斷推進，我們從每次離家的規律中發現一個故事：衰老。這時離開家門、揮手道別不再是一個單純過程，還是離開父母、離開人世的漫長行為。美國攝影師 Deanna Dikeman 便拍下一幕幕揮手道別的極短篇，《Leaving and Waving》從 1991 年開始持續拍攝 27 年，依照時序展示 66 場道別，每個揮手、以車窗為觀景窗、開車離開父母家的時刻。
逐漸黯淡的眼神與肌膚紋理、以至獨留母親一人的身影，直到 2017 年，她拍下本書的最後一張照片，是一張空無一人的車道：「這是我有生以來，沒有人向我揮手」。 Dikeman 憑《 Leaving and Waving 》分別入圍巴黎攝影節「光圈攝影書獎」及英國出版社 MACK 的「首本攝影書獎」。
家庭寫真將日常景象濃縮成千言萬語，收斂許多人生最初熟悉的情感記憶，誠摯邀請著觀者探索家、時光碎片與衰老的陰影。
Editor / Asta Chang
Author / Dorian Hsu
Photo Credit / The Eye of Photography, Turun Taidemuseo, asadamasashi, shojiueda, saatchigallery, deannadikeman