亞太地區最具指標性的飯店型藝術博覽會之一的 ONE ART Taipei 藝術台北將於 2024 年 1 月 26 日至 28 日在 JR 東日本大飯店盛大展開。
本屆 ONE ART Taipei 藝術台北，沿襲三大主題展區：集結國際精銳藝廊與當代頂尖作品的「藝術無限」、挖掘 35 歲以下潛力藝術新星的「發現藝術」與打破框架，展露藝術無限可能的「媒體藝術」，匯集多媒體與媒材創作，全方位展現跨界領域與藝術創作共融。
在 ONE ART Taipei 2024 展會期間，也同步於南港開設的首屆 Voices，作為專設無展板、無間隔的展會，焦點將匯聚在「大型雕塑」、「裝置藝術」、「聲音表演」、「跨域整合」等面向的呈現，再以作品概念為經、學術論述為緯，整合、擺設一場從日到夜的藝術盛宴，感受空間與作品交互作用下的共振，進而展開全新面貌的跨時空藝術對談。
蛻變前的凝視 / 2024 新賞獎
有鑒於年輕藝術家的創作歷程多自學院起家，畢業後至 35 歲這段時間，是自我探究與創作蛻變的重要里程碑。自 2019 年起舉辦的「新賞獎」，鎖定 35 歲以下藝術家作品，找來「學術、收藏、策展、媒體」四大面向的專家擔任評審，協助藝術新秀藉藝博會打開知名度之餘，亦期望挖掘兼具當代藝術性、市場性與潛力的年輕作品。
本屆入選的五位得獎名單，包括「日帝藝術」的王昱翔帶有神祕學色彩的作品《如果你想說，我會聽》、「澍林」帶來張意的雕塑作品《 Be OK 》、「 EQUAL = 等號™︎ ©」傅琬婷的《優良的靜物畫》系列創作《優良的靜物畫—石膏像與靜物》以及「觀止堂」藝術家蔡旻芸的《像日常一樣 Ⅲ 》和來自東京的「四季彩舎」帶出小林繭乃的創作《しらないあなた You Who Don’t Know 》。
而今年新賞獎評審團邀請到備受肯定的藝術先進們擔任，結合學術界、經營者、媒體與藏家的綜合專業角度，評選年度代表作品，嚴選出最具潛力的藝術新銳，期待這股新興的藝術能量猶如活水，持續為亞洲藝術愛好者帶來嶄新的面貌。
新型態的藝術共振 / Voices
眾聲齊鳴，各自表述，是當代多元生活的趨勢；其中，藝術則應以更直覺、深刻、與美感兼具的方式，自由探索與展現多元。然而，多數時候，藝博會與美術館的展覽，總座落在兩條全無交集的平行線上。商業與學術之間的鴻溝，直接造成藝術收藏與欣賞，受限於不完善的體制架構而難以產生共振，各自努力卻無加成之效。
因此，ONE ART Taipei 團隊盼能透過 Voices 的策畫，翻開台灣藝術產業的下一個可能篇章。全新增設的首屆 Voices，精心選址於深具文史意涵的南港瓶蓋工廠台北製造所全區，其中包含五個展館與戶外空間，主打無展板、無間隔，並呼應空間結合職人、新創及會展三大面向的永續精神，是 ONE ART Taipei 2024 針對大型項目專設的展會，展示大型裝置、錄像投映和新媒體藝術等作品。
為開啟藝術展會與畫廊、藝術家的合作新模式，Voices 特此與曾旅居歐陸近十五年、具歐洲現代與當代藝術史背景的資深策展人王焜生合作，並透過策展人居中協調場地與作品的展出方式，還有整體空間的觀賞效果，佐以清晰論述脈絡，標示出藝術展會的新方向。而作為首屆的展出，此次以邀請制的方式邀約 9 間藝術畫廊共同參展，除了台灣在地的藝術空間外，也包含來自日本大阪的「帝塚山画廊」與美國紐約的「前波畫廊」。
被種下的自危種子
可以從本次展出的藝術家的作品中發現，雖然皆來自不同的文化背景與環境區域，或是從原生家庭到進入社會體系的經驗，都感受到比過去藝術家更深刻的地球危機。而在 Voice 展中，也正是以相關概念的四個主題作為區分，分別是「地球生活」、「人內人外」、「隱現之間」和「生生滅滅」。
當代知識體系在進入 21 世紀之後，從過度發展的工業與科技，人類開始反思環境與生態、經濟與社會、人文與科學之間的關係。人類世（ Anthropocene ）對智性認識論的重新建構，負人類世（ the Neganthropocene ）著眼於生態危機宏觀和微觀的思考，還有 COVID-19 的出現，開啟了病毒世（ Virocene ）的現實。都預示著我們必須將眼光放在更廣義的生態系統，從植物、生態或自然所驅動的情動反應理解生命的各種樣態，並認知道德和行動的困境。
Exhibition / ONE ART Taipei 2024 藝術台北 、Voices
Date / 2024.01.26 – 01.29
Location / JR 東日本大飯店 台北 、瓶蓋工廠台北製造所
Editor / Katerina Chang
Author / Felicia Wo
Photo Credit / ONE ART Taipei