Maison Kitsuné 以自身混血美學於 2023 年延伸出獨樹一幟的高爾夫支線，希望突破過往陳舊的高爾夫服裝禮儀為核心，以「 Art de Vivre 」為錨，定義出時而慵懶、時而別具巧思的白球美學新態度。將「鬆弛感」融入服裝設計，在多數服裝腰線設計上用以抽繩，希望高爾夫的裝束可以擺脫舊有印象中的貼身，讓著裝者自由選擇俐落與放鬆的時刻，高球場的姿態本該不只一種面貌，鬆弛也能是自信時尚的態度。
球場上的 Smart Casual
Maison Kitsuné 以自身混血美學於 2023 年延伸出獨樹一幟的高爾夫支線，希望突破過往陳舊的高爾夫服裝禮儀為核心，以「 Art de Vivre 」為錨，定義出時而慵懶、時而別具巧思的白球美學新態度。將「鬆弛感」融入服裝設計，在多數服裝腰線設計上用以抽繩，希望高爾夫的裝束可以擺脫舊有印象中的貼身，讓著裝者自由選擇俐落與放鬆的時刻，高球場的姿態本該不只一種面貌，鬆弛也能是自信時尚的態度。
延續 Maison Kitsuné DNA 裡的俏皮與百變， 2024 Golf line 早春系列持續以多元印花、塗鴉、狐狸剪影與球桿等經典元素回歸 18 洞梯台，以水晶藍、蓍草粉紅等季節性色彩破題，搭配知性針織衫、 Polo 上衣等復古學院元素，堆疊屬於春季的球場時尚。
來自多元文化的野心
在 2002 年初， Gildas Loaëc 和 Masaya Kuroki 於巴黎聯手打造法式風格中的日系潮流，以日文中的 Kitsuné 狐狸為題，將品牌發展脈絡緊扣當代文化，打造百變、多元的 Maison Kitsuné 文化。從服飾風尚起家，透過全方位的串聯實現「生活的藝術」（ Art de Vivre ）的理想，於美國 Brooklyn 成立的 Galerie Kitsuné 藝廊，以不同的形式呈現其藝術視角；而 Kitsuné Musique 音樂品牌的推出，更是透過法國獨立搖滾的精神展現出不同的電音新浪潮，致力挖掘潛力新聲；餐飲品牌 Café Kitsuné 的成立則正式將每個人的生活完美串聯，以多元觸角的拓展將美學意識注入生活的每一個層面。 Maison Kitsuné 是所有支線的起源，其代表的核心價值被呈現在每個支線中。一切都息息相關，也都是獨立個體。
當代時尚的機能加乘
深受明星私服青睞的 Maison Kitsuné 多次出現於 Jay – Z、Emma Roberts、BLACKPINK Jennie 等抓拍照，在年輕族群中掀起討論旋風， Maison Kitsuné 以低調、簡約打破精品的張揚，單品多以實穿性極高的百搭簡約款式為主，例如精細剪裁與膚感細膩的針織衫，並以一隻經典狐狸 logo 做為點綴，詮釋富有俏皮動感的法式經典。而 Maison Kitsuné 以豐富的跨界聯名，實踐對狐狸想像中的豐富百變，提供潮流不同的元素。曾於 2023 年大膽與 and wander 合作，將時尚建構於防水、防撕裂、強力抗磨損材質之上，讓機能服飾也能是一份潮流宣言。
而近日一腳踏入高爾夫系列的 Maison Kitsuné 以高爾夫球場禮儀為出發，創作出一系列簡約並混搭學院風的單品，讓球場時尚也能在規矩裡鬆弛有度。上衣單品以中性風格為主，不分男女的設計讓春季色系也能為男性駕馭，以臺灣少見的高爾夫衛衣為年輕族群喜愛，一隻略皺著眉的全揮桿狐狸彷彿正在看著球的落點，詼諧又有趣，立體的剪裁讓衛衣也能穿出活力與精神；系列毛衣多以羊毛為主，親膚且輕薄的特性保持運動時的動作靈活，低飽和度的色彩讓 Maison Kitsuné 高爾夫系列服飾不只是高爾夫球場上的衣著，更能完美融入日常穿搭，讓當代的球場時尚不再侷限於梯台到果嶺之間。
紐約街頭的狐狸印象
高爾夫國手李旻作為前鋒，將狐狸標誌正式帶進臺灣職業賽場的高爾夫選手，說到與 Maison Kitsuné 的第一次見面難掩興奮「其實是在多年前的紐約街頭，看見很可愛的狐狸 logo 就很自然的走進去了，畢竟我是貓派嘛！」狐狸似貓的外型深深抓住李旻的眼睛，無奈當時正在美巡賽的旅程中，行李超重讓李旻抱著些微遺憾空手回台。「沒想到很多年之後臺灣也有櫃點了， Golf line 的設計跟臺灣過去常見的衣著美學完全不同。」在短暫的停頓後，話鋒一轉談論起過去與現在的治裝經驗。
「儘管臺灣 Golf 品牌的選項很多，但基於亞洲市場，比較難看到每一個品牌各自獨特的樣子，好像慢慢的，每一個選手站上梯台都是同一個形狀」 李旻口中略帶惋惜。在成為一名職業高爾夫選手的路上，李旻在這十餘年之間不斷尋找適合自己的造型，生自臺灣但閱覽世界的她對於「自我風格」有著獨到的堅持，經歷過數百場比賽的淬鍊，賽場上的每一件單品除了機能取向之外，更重要的是能否互相搭配，融洽的堆疊出屬於她在賽場上的樣子。
One Should Fit All 的哲學
「一個緊湊的賽季最多是連續十週，每週都有一場為其 4 天的正式比賽，當週還會有一場回饋贊助商的球敘與一場正式 Gala 。」李旻做為第一視角娓娓道出美國賽季的緊湊，每一次離家，都要先依據賽程決定好這次的目標賽程，在有限的行李限制下找出最百搭的機能服裝，有時橫跨一個州別就宛如進入下一個緯度，讓每一回的行李都囊括了四季，需要抵禦早球的寒露與午球可能會遇到的烈日。「跟一般旅遊性質的服裝蠻不同的，沒辦法一套一套搭配打包，而是這件褲子至少要可以搭配幾件不同的衣服，而這些衣服內搭與外套，都要可以互相搭配」談論起整理賽季行李的口吻，李旻儼然是一位老練的玩家，在精細計算之下還是需要顧及機能與色彩搭配。
直面恐懼是最好的心法
職業運動員的生涯往往從年齡尚小便開始培養， 84 年生的李旻已深耕美巡賽 10 年，談及從業餘到職業之間最印象深刻的賽事，莫過於 2012 年在馬來西亞第一次參與 LPGA 的比賽，那整整一週面臨心理以及大環境下的壓力，她緊張到手都在抖，儘管隨著實力漸長能與資深選手並肩進入領先組，依然緊張到一週都無法安穩入睡。
「其實我有幻想過，如果今天我在最後一洞的最後一桿，面對極短的推桿距離我有什麼感覺」在拿過九座冠軍後的她時常在夜深人靜時自我詰問，更在如此的反覆對話中察覺自身狀態、享受緊張的當下。「其實比賽打久了就是這樣，漸漸會有 just another day of golf 的感覺，當你好不容易感覺到緊張，就好像重拾第一次打比賽的感覺，享受這種心動的感覺。」李旻把她的日常緩緩道出「慢慢的我學會把緊張的當下說出來，不一定要有人聽見，只要說出來對自己說，好像就沒有這麼恐怖了」在無數個上桿跟收桿的瞬間，她理出了截至目前的最大心法。
緊繃中的鬆弛
得以踏上運動員這條路，可以說是天命也能比為刻苦的修鍊，巨大的榮耀背後是一體兩面的孤獨，踏上征戰的旅程後往往是獨身一人面對所有柴米油鹽，球場與住宿的兩點一線也曾經讓她不甘於此。「我曾經也不想接受只有高爾夫的單純生活，但現在逐漸接受工作的現狀，我會開始思考如何在這之中尋找讓自己快樂的元素。」備賽的過程非常漫長，在美國這片舉目無親的戰場，那種孤獨中的緊繃感並不是一把吉他就能夠紓解的，唯有透過偶爾的走入戶外、品嚐美食能夠短暫讓她不再思考自己正身在異鄉、隨時準備上場。「當然，還是要偶爾回到練習場維持一點手感」李旻說到興處還不忘補充，畢竟比賽手感與日常鬆弛的餘裕同樣重要。
如果只能帶一件踏上球道
在這麼多的分享與情緒之外，拋出假設性的終極問題直擊職業運動員的核心，李旻沉思了半晌，小心且珍惜的給出答案，「如果真的要說，一定會是內搭與毛衣類，二月臺灣的那場比賽剛好蠻冷的，其他選手穿好幾層，我只要一件 Kitsuné 的打底衣跟厚磅衛衣就可以了」親暱的叫著品牌的半名，宛如相見恨晚的好搭檔。
Maison Kitsuné Golf line 在面料選擇上下足功夫，多以羊毛為主的織品，輕薄但保暖的特性成為運動員的第二層皮膚，親膚且輕便，擺脫寒冬時厚重裝備的窘境。
運動員的時尚賦能
2024 夏季奧運選址於時尚之都巴黎，有別於先前於國家場館舉辦的開幕式，根據本次官方消息釋出開幕式將於賽納河畔以船隻乘載每一支國家隊入場，而 LVMH 的合作宣布更是大大拉高了本奧運的看點， Chaumet 也將擔起大樑設計奧運與帕奧的獎牌設計，各界紛紛引頸期盼，時尚品牌在運動力與美的結合下會碰撞出什麼樣的火花。
時尚之於運動，李旻與 Maison Kitsuné 在時尚品味的不謀而合，讓穿上狐狸標誌的她在場上格外自信，「這次真的不太一樣，光我在練習日就有很多選手跟朋友來問我要去哪裡買，甚至當天就去店上逛！」她熱情的分享道，最近一次在臺灣賽場的趣聞，她的一身新裝束好似一道破口，為過去的高球時尚注入新活水。
生涯至今，在這兩年歷經多重轉換的李旻笑著說「這次帶著小狐狸上場，有一種新氣象的感覺，好像真的讓許多臺灣選手看見，原來高爾夫不只是一種樣子。」其實運動員不一定都要如此銳利，也能讓時尚為其賦能，展現不同的面貌。
Editor / Asta Chang
Author / Sasha Yi
Photographer / Shawn Sun Photography
Special Thanks / Min Lee
Brand / Maison Kitsuné