《弦外之音 UNDERTONE 》於 2024 米蘭設計週展出，呈現當代設計的多方解讀
四位來自台灣的創作者與米蘭 Isola Design 團隊合作，從材料、文化、製程、感知、空間關係切入，思索「物」在當代的價值與新義。
DESIGN
設計不是非黑即白，走進平面設計師葉忠宜的灰色地帶
在當代藝術的領域中，藝術、設計、攝影之間的分野逐漸模糊，如同僵直的黑與白之間，多了一塊並不急著被定義與命名的灰色地帶。平面設計師葉忠宜翻玩大眾熟知卻陌生的視覺語彙，在多元媒材間跳躍，邀請眾人放下成見，擁抱灰色的世界觀。
濃粹台北街頭的四季況味｜義泰建設 街道美術館計畫第三篇章
忠泰集團於 2021 年成立新建築品牌「義泰建設」，將以街道策展人的角色，廣邀美學領航者聚集台北內湖五期，打造街道美術館集結建築、環境、設計與美學的未來生活提案。
自在跳躍於空間與時間：與現代家居高度契合的椅子
如果為了整個空間的協調性設計一張椅子，你是否也會好奇，離開了那個空間，它是否依然能適應其他不同類型、不同設計風格的空間呢？
品味生活質感時刻｜＆Tradition
丹麥家具品牌＆Tradition 日前推出一系列秋冬新款的燈具及家居飾品。
當中最受矚目的，是由西班牙著名藝術家兼設計師 Jaime Hayon 的限量款彩繪吊燈與家飾系列。Jaime Hayon 將系列作品結合傳統工藝與藝術語言為一體， 運用標誌性設計與大膽用色，在生活中增添色彩和儀式感之餘，希望大家都能放慢腳步，品味生活中簡單的快樂。
為它留一個位子：椅子設計的經典符碼，傳遞當代文化的美學概念
人類文明發展至今，小至居所，大至宇宙，設計成為了每個時代的紀念品。其中，或許就屬椅子的設計最為貼近於「人」，記錄了當下，如同鏡射般反映出了當代的文化概念。
專題｜震撼彈投下後的永恆： Art Deco 和建築碰撞出什麼火花？
Art Deco 無法用簡潔的敘述來加以定義，其融合多個時代、地區及文化的美學元素，從物件、家具的裝飾設計延伸至建築空間的氛圍，透過精細工藝、珍貴材料與異域美學，深深影響 20 世紀上半葉歐美上流社會的生活想像。
如果有什麼地方能夠超越生死，墓園便是最接近永生的居所
「死亡」是距離人們的日常生活看似遙遠，卻又無法迴避的終極想像，而象徵生命彼端的「墓園」，則成為我們與逝者、己身相互凝聚寄託的一抹風景。
從外觀到內裏的柔軟，以 Le Bambole 為圓心開展居家舒適氛圍
1972 年第一張 Le Bambole 問世以來，設計師 Mario Bellini 以「一塊舒服墊子包裹身體」的構想，撐起半世紀的柔軟與舒適。
Everything Connects！專訪柏成設計 JC Architecture 邱柏文 Johnny Chiu：「將設計語彙與環境貼合。」
建築設計兼具了夢想家的天馬行空，以及實踐家的腳踏實地，將一個簡單的念頭、一個需求化為無限可能，並克服超越圖面的困難予以落實。而以「不只是圖書館」、「鳴日號」、「鳴日廚房」等作品為人所知的柏成設計 JC Architecture ，作為非常受注目的建築、設計單位，同時兼具理性與感性，無論是以商業導向為導向或是文化再造方面都有不俗的亮眼表現，又是如何拿捏其中平衡？