art

關於創作的過程 Basquiat 說道，「 Andy 會先開始，畫上一些極具辨識度的東西，或是產品標誌，我再對其進行某種程度的『污損』，而後請他在此之上再創作，要求他至少創作到兩次。」

界線是一條看似公平卻蠻不講理的的分隔線，這條線從明確的現實世界一直延伸到隱隱的彼岸，界與線之間的曖昧，除了帶來許多感性，更吸引無數人如同飛蛾撲火般走入那無人踏足的林蔭之地。

純粹炙熱的悸動，成為藝術家的養分。他們藉由創作的過程去排解療傷，或是從中領悟生活的方向，將愛在心中烙下的傷痕與印記，轉譯在一幅幅作品裡——帶走的是悲傷，將喜悅回憶留下。

房屋作為物件對於人類社會來說有著非凡的意義，除了物理上遮風避雨的功能外，更無形中作為心理上的錨定之所，讓漂泊的心能有棲息的片刻。而許多藝術家也以「房屋」作為題材，呈現眾人對於住宅的渴望與矛盾。

陰性力量與陽性力量分別支配人們內心的不同特質的原始動能，驅動人們以不同方式追求心之所向，如溫柔、細膩、撫慰、愛與慈悲，亦如自信、創造、遠景等。陰性力量如水般柔軟而堅定，直觀優雅而具創造性，事實上是所有人心中都有的，不限性別。

台灣新生代藝術家、台北藝博會最年輕藝術家、當代潮流藝術界新寵兒⋯⋯等等， 22 歲的朱晨維頭上頂著無數光環與標籤。拋開名號，看進生長於 Z 世代的純粹，也許更能了解「當代」藝術家的環境元素與思想，與對藝術產業的展望。

Laurent Grasso 於臺首度個展「 Time Leaves 」於 TAO ART 開展，試圖以創作呈現時間的流動性，時常從橫跨多元文化的神話以及藝術史中汲取靈感，並從現代科學的角度切入，賦予這些傳統題材不同以往的當代樣貌。

5 月 12 至 14 日於南港展覽館登場的台北當代藝術博覽會，透過上千件當代傑出藝術品，為觀眾爬梳從古至今、由微觀至宏觀角度，觀看世界的不同感官體驗。讓 TRENSSE 為你精選十件作品，邀請你一起參與這場藝術盛會！

即將於 5 月 12 日至 14 日台北南港展覽館登場的台北當代藝術博覽會，領銜 90 間台灣、亞洲與世界的國際畫廊，呈獻千件當代傑出藝術品，及提供全方位的藝術體驗、工作坊及論壇。

廣告慣用的鮮豔、搶眼色彩，日以繼夜奮力地閃爍著光芒，使勁地想抓住大眾眼球；而粉嫩色系在淡彩之中帶著舒緩輕鬆氛圍，讓人靜下心。