art

觀者對於作品的解釋，大部分亦來自於過往體驗，有些作品卻無法依此判斷。透過一次次的感官顛覆，累積新經驗，短暫的衝擊化為更深層的思考。而將於5月20-22日舉行的台北當代藝術博覽會精選國際60間藝廊、多達200位藝術家、1000件傑出作品，將當代藝術的多元面貌與即時特性，透過不同展區、論壇透析出新觀點，其中又有哪些作品將顛覆觀者認知呢？

當代場景的迷人之處並不一定能夠帶給觀者氣勢滂礡的感官體驗，而是在不經意之時，透過看似與日常無異的畫面，被小小的共鳴觸動。台北當代藝術博覽會精選國際60間藝廊、多達200位藝術家、1000件傑出作品，將當代藝術的多元面貌與即時特性，透過不同展區、論壇透析出新觀點。

沈浸式劇場結合幻想，轉變日常生活成特別的經驗，視覺體驗更佔了很大一部分。相較於傳統的戲劇是在一個黑盒子空間進行，沈浸式劇場是非典型的舞台，場地本身擁有的特性也被考量在其中，也因為其本身存有的歷史故事，使得場地更有張力以及獨特性，場地在此從單純的空間配角，變成擁有足以與主角並肩的份量，而觀眾也多了更多的主動性以及自由度。

紋身作為文化裡「非主流」轉為「主流」的佼佼者，不僅是自我個性的展現，有時也為了情感寄託，當然更可能我們只是單純的喜歡這個文化。然而紋身並非一開始便是為裝飾而生，它有著更深層的歷史脈絡，近幾年來更是強勢登場當代藝術。

紅色的運用上連帶的含義常常是相對的，有時候令人感受淫亂、禁忌，有時卻又是神聖的；是在兩極間遊走的色彩。

「日本動畫教父」今敏——沒聽過他的名字，也一定看過他的影像，曾以《藍色恐懼》、《千年女優》、《東京教父》、《盜夢偵探》等動畫電影聞名全世界。

我們或多或少都曾想過異星生物入侵地球的畫面，籠罩天空的龐然大物，炫目的光線，安靜無聲的降落。無數條線勾勒出一個立體的形體，光線的遊走變換，Janet Echelman的作品常帶給觀者如此奇妙的感受，更被讚為是「今日美國最偉大的創新者之一」。

Netflix 掀起熱議的劇集《創造安娜》，提到了一個名字，是 20 世紀最具影響力的藝術家——Cindy Sherman。劇集中出現的是她的經典之作《電影無題劇照》，在該系列作品問世以前，她只是一個躲在鏡頭後面的攝影師，偷偷觀察著，依據他人的喜好來選擇主題，突然有一天，她決定走進自己的鏡頭。

塞尚 （Paul Cézanne） 雖不被當時的印象派主流所喜愛，卻以獨特的創作風格影響了之後的野獸派及立體派，解放了從早期便被「單純地再現」及「單一觀看方式」綁架的畫家們。在此之後，畫家與真實世界，繪畫中的理性與感性之間終於產生了實質上的連結。

2018年 Dior 大秀現場矗立一座高達12米的巨型 Sexy Robot，震撼人心的場景至今仍教人難忘。這尊有著獨特線條、兼具著近未來與性感氛圍的作品，來自日本藝術家空山基（ Hajime Sorayama ）。年近75歲，從業至今40餘年的空山基，金屬質地描繪魅惑的女性線條，冷冽中隱約的情慾流動，如此特質讓他成為享譽國際的插畫家。