從一塊板到一部片，他們滑了多遠？那些滑板人沒成的招，只有攝影師看到
在一支支滑板影片俐落帥氣成功作招的瞬間背後，是攝影師與滑板人共同經歷的無數失敗與挫折，也正是這些漫長的練習與揣摩，磨出了街頭文化的樣貌。滑板攝影師扮演最忠實地記錄者，又以怎樣的姿態存在於街頭的風起雲湧之中？
EDITORIAL 傳思收錄
為城市畫上一條想像的虛線，惟上工務技研所如何展示生活的可能
生活的日常感與美術館的展示性看似為相互衝突的兩個概念，而由鉅建設卻以惟上工務技研所展示「生活美術館」的可能。模糊了公私領域、日常與展演的界線，將園林建築中常用的「框景」於空間中運用得淋漓盡致，限縮觀者視野，反而引出更多想像空間。
既敬畏又恐懼：時尚產業的 AI 革命，你是烏托邦派還是反烏托邦派？
今年以藝術家 Dali + 機器人 Wall E 為名的 AI 圖像生成平台「 DALL-E2 」，被用在時裝設計領域；而剛在 Colorado State Fair Fine Arts Exhibition 掀起波瀾的 AI 圖像生成引擎 「 Midjourney 」，隨即也在今年 9 月號《 Vogue 》全球共創主題中嶄露頭角。在創新科技當道的時代裡，時尚界如何在兼顧時尚美學與文化素養的同時，藉由人工智慧彰顯品牌的核心理念？
人類終焉？AI 與人類的輪替日終於到來？
1895年，最負盛名的藝術機構之一的威尼斯雙年展正式成立，涵括了藝術、建築、電影、舞蹈、戲劇、音樂，而每兩年一次的威尼斯藝術雙年展，則在 2022 年 4 月正式開幕。其中世界首位 AI 藝術家 Ai-Da 亦於今年威尼斯藝術雙年展亮相，將 AI 技術與藝術結合，並對於藝術是否專屬於「人」提出有趣的詰問與討論。
在 Sotheby’s 拍賣會買的是作品，還是 Robert Pattinson 的眼光？
收藏不僅是財富的象徵，也成為個人信仰與生活品味的彰顯，而疫情下的加速轉型與 NFT 的興起，也成為年輕藏家入場的催化劑。
閉上眼睛還是看得見：影像與音樂相互註釋，一場視覺與聽覺的饗宴
Netflix 上名為《 Anima 》15 分鐘音樂劇情短片，絕美到窒息的現代舞、震顫心弦的 Techno music 、實驗性的拍攝手法等。事實上這部 2019 年由 Paul Thomas Anderson 執導的短片，正是為 Radiohead 主唱 Thom Yorke 發行的第三張個人專輯《 ANIMA 》所拍攝的音樂概念短片，除了打造令人著迷的視覺、聽覺饗宴，甚至在音樂與視覺的想像空間裡，建構出更龐大的世界觀。視覺作為音樂延伸的載體，這種獨特的藝術表現形式還存在哪些看得見的可能性？
當人們開始想念噪音：城市與萬物被消音的時日，環境聲音成為心靈慰藉
封城、隔離期間，透過牆壁聽見隔壁住戶傳來的低語呢喃、救護車逐漸靠近的鳴笛聲響，又或者雨滴淅淅瀝瀝墜落於鐵皮上的撞擊聲，即使有這些「環境噪音」，仍難以迴避那些悄無聲息的片刻，還有隨之而來的寂寥。也因為如此，人們開始探尋城市、萬物嘈雜的音景，這些本來不堪入耳的背景雜音，彷彿成為瘟疫肆虐下的一種慰藉。
老屋敗部復活，舊建築的樑柱中砌出新的可能
自建築落成以來，其形式、機能與結構便會隨著時間的流逝受到多方面的考驗，不管是無法負荷新的空間需求、材料的自然老化抑或是經濟、文化等因素的改變，都會使建築面臨廢棄、拆除或改建的命運。然而，許多建築師透過與舊建築空間的思辨與對話，加入新的設計提案或整修，往往可以扭轉頹勢，再造其新生。
青春這門宗教不缺信徒，暗黑 YA 影集《 Euphoria 》風靡 Z 世代
2020 年 Zendaya 憑《 Euphoria 》中女主角 Rue 一角拿下 Emmy Awards 劇情類影集最佳女主角，而今年他再次獲獎，成為世上最年輕兩座 Emmys 的得主。《 Euphoria 》的故事與角色都複雜立體，作為 YA 影集似乎太過沈重，不過絢麗的視覺效果、實驗性的拍攝及剪輯手法，收服了全球影迷。
還沒買飛往 Melbourne 的機票？在台北散步就能體驗的澳式咖啡文化
不少人前往澳洲打工度假、旅遊後，為澳洲獨有的咖啡文化吸引，進而將其獨特帶回台灣，落地生根。台北的「澳式咖啡店」有哪些？還沒買飛往 Melbourne 的機票，在台也能一解咖啡癮。